289//【给孩子上的艺术鉴赏课】梵高·《向日葵》

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289//【给孩子上的艺术鉴赏课】梵高·《向日葵》

2024-07-17 17:44| 来源: 网络整理| 查看: 265

你知道为什么梵高要画向日葵吗?

梵高只画了一幅向日葵吗?

梵高在画花瓶的时候,

你们能发现其色彩表现有什么特别吗?

为什么梵高画的每幅向日葵都不一样?

梵高用颜料把向日葵涂的很厚?为什么?

你能找到梵高在画上的签名吗?

......

一起悦读

刚刚我们欣赏了视频-

梵高的《向日葵》,那你们知道

为什么他要画向日葵吗?

梵高在阿尔勒居住期间,强烈地爱上了遍地生长的巨大的金色向日葵的千姿百态,既有紧闭的苞蕾,也有盛开的花盘,花朵的黄色呈现出丰富的色调,从深橙色到近乎绿色都有。梵高画了大量的向日葵写生,他打算用这些习作装饰"黄房子"里他自己房间。他的好朋友高更(另一位画家)也很喜欢他画的向日葵。太阳般金黄色的背景,透射着狂热和燥动;大大小小的向日葵,高昂着头颅,扭曲着身躯,绽放着,挣扎着,向梦中的美好世界挤出最后一丝的灿烂,以最辉煌的高音终止生命的乐章,只留下袅袅不绝的回响。

请大家猜猜看,梵高画了几幅向日葵呢?

如果用梵高所创作的“以插在花瓶中的向日葵为主题的油彩画”来定义的话,那么广泛认为一共有7幅作品。其中有6幅被保存下来。保存下来的6幅向日葵作品中,其中有三幅绘有15朵向日葵,两幅绘有12朵向日葵,一幅绘有3朵向日葵。除此之外,如果算上在巴黎创作的作品,一共是11幅(或12幅),这其中包括没有插在花盆中的向日葵作品。我们一起来翻阅,欣赏他手中这些多彩的向日葵吧!

《花瓶里的三朵向日葵》

F号码:F453

作品尺寸:73.5 × 60cm

向日葵数:3只

创作时期:1888年8月

收藏地点:私人收藏(美国)

备注:《花瓶里的三朵向日葵》被认为是第一幅作品,人们称之为梵高的“无名”向日葵,画的是青绿色背景下,上了绿釉的罐子里插着三株橙黄色的花朵。

F号码:F459

作品尺寸:98 × 69cm

向日葵数:5只

创作时期:1888年8月

收藏地点:1945年美国轰炸日本城市芦屋市时被毁。

(山本顾弥太曾经收藏)

备注:《花瓶里的五朵向日葵》被认为是第二幅画作品,浓重的宝蓝色墙壁前,罐子里有三朵花,前景的桌上放着另外两朵。

《花瓶里的五朵向日葵》

《花瓶里的十二朵向日葵》

F号码:F456

作品尺寸:91 × 72cm

向日葵数:12只

创作时期:1888年8月

收藏地点:德国慕尼黑新美术馆(Neue Pinakothek)

备注:《花瓶里的十二朵向日葵》被认为是第三幅作品,共画了12朵向日葵,背景是青绿色的。

F号码:F454

作品尺寸:92.1 × 73cm

向日葵数:15只

创作时期:1888年8月

收藏地点:英国伦敦国家画廊

备注:梵高基于他自身所喜爱的12只向日葵基础上所创作的第四个作品。15朵向日葵从一只简单的陶罐里冒出来,背景是耀眼的黄色。花儿有的新鲜挺拔,环绕着火焰般摇曳着的花瓣。有的则快要结子,已经开始凋萎。

《花瓶里的十五朵向日葵》

《花瓶里的十五朵向日葵》

F号码:F457

作品尺寸:100 × 76cm

向日葵数:15只

创作时期:1888.12-1889.1

收藏地点:东郷青児记念损保ジャパン日本兴亜美术馆(日本东京)

F号码:F458

作品尺寸:95 × 73cm

向日葵数:15只

创作时期:1889年1月

收藏地点:荷兰阿姆斯特丹梵高博物馆(Van Gogh Museum)

《花瓶里的十五朵向日葵》

《花瓶里的十二朵向日葵》

F号码:F455

作品尺寸:92 × 72.5cm

向日葵数:12只

创作时期:1889年1月

收藏地点:费城美术馆(Philadelphia Museum of Art)

美国费城

备注:被认为是与阿姆斯特丹作品同一时期,模仿慕尼黑作品的一部作品。

请大家仔细找找,

梵高在画花瓶的时候,

颜色很特别,你们能发现吗?

梵高两色花瓶的画法非常特别,花瓶上下的两个颜色刚好和背景所用的两色相反,画面里花瓶的左侧,金色的阴影越来越浓,而中间相对更亮,带来一种立体感。

猜一猜为什么画面里大部分都是黄色?

这和梵高对于阿尔勒的生活有很大关系,阿尔位于法国南部,那里非常热,橘黄色的太阳又大又圆的,梵高在这里仿佛看到了他对绘画那样的热情。所以他在创作这幅画时,将这种热情奔放的感受表现在到画作中,画中的黄色热情、明亮、灿烂,一朵朵向日葵仿佛获得了生命一般,感觉在燃烧,在太阳下怒放,这是梵高的向日葵,可以从他的画里感受到他内心火热的感情。

为什么每幅向日葵都不一样?

因为向日葵被摘下后凋谢得很快,画到后来有些就枯萎了。因此,为取得最好的效果,梵高把饱满的向日葵置于最高处,其余的或向两边散开,或低垂着,形成了含苞.怒放、摇曳与凋零的不同的姿态。展现了向日葵生命的全过程。

有没有发现梵高用颜料

把向日葵涂的很厚?为什么?

这是一种油画技法,叫厚涂法,作画时先在画面上涂上一层厚厚的颜料,再按需要用画笔或油画刮刀修削颜料。厚涂法可以突出重点,增加质感,给绘画带来厚实的外观。笔划过两侧的颜料就会隆起来,像雕塑一样。伦勃朗是最早使用厚涂法的艺术家之一,梵高进一步发展了这种技法,以获得更强的质感。

向日葵作品局部

向日葵作品局部

能找到梵高在画上的签名吗?

上图这一幅英国伦敦国家博物馆收藏的《向日葵》中,梵高就在花瓶的弧度 弯曲上签下了自己的英文名 Vincent。其它的《向日葵》中也有他的英文签名。不过,在日本东京所藏的《向日葵》中,梵高并没有签名。

学习收获

今天你对梵高的《向日葵》有什么新的收获?

请你写一写你对《向日葵》新的认识。

或者在留言上记上你的新感悟也是不错的哦!

课堂小结:

《向日葵》是1888年8月—1889年1月期间荷兰画家文森特·梵高所绘制的以插在瓶中的向日葵为主要内容的一系列油画作品,作品分别绘制了插在花瓶中的3朵,5朵,12朵,以及15朵向日葵。并分别收藏于德国慕尼黑新美术馆、英国伦敦国家画廊、日本东京兴亜美术馆、荷兰阿姆斯特丹梵高博物馆、美国费城美术馆。

梵高通过该系列作品向世人表达了他对生命的理解,并且展示出了他个人独特的精神世界。该系列作品也传递着这么一个信息:怀着感激之心对待家人,怀着善良之心对待他人,怀着坦诚之心对待朋友,怀着赤诚之心对待工作,怀着感恩之心对待生活,怀着一颗欣赏之心享受艺术,宛若眼前那灿若花开的向日葵。

我们要看到的:

不光是艺术品本身,

更要看到艺术家们的精神。

致敬梵高

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